Witte achtergrond
Wil je een witte achtergrond in je foto's creëren. Zorg dan dat je een lichtje op je achtergrond hebt gericht. Het beste is om dit licht dichtbij de grond te positioneren en vervolgens omhoog te richten. Hierdoor is de achtergrond goed verlicht en blijft deze gewoon wit. Kijk naar de foto van de blonde vrouw hieronder. Door de achtergrond bewust te overbelichten ('uitgebeten' wit), ontstaat er een zogeheten 'high-key' look. Alle details in het papier verdwijnen, waardoor de grafische vormen van haar zwarte kraag en de fijne lijnen in haar lichte haar extreem krachtig naar voren komen tegen de heldere leegte.
Foto: Irma Troost
Grijze achtergrond
Grijs is de tweede kleur die je kan krijgen met een witte achtergrond. Als je het achtergrond lichtje uitzet, merk je dat je achtergrond grijs wordt. Waarschijnlijk heb je ooit geleerd dat de kleur wit, licht nodig heeft om wit te lijken. Daarom creëer je door het licht uit te zetten een grijze achtergrond. Vaak is het nodig je model ook een of twee stappen van je achtergrond af te zetten. Bij het portret van de vrouw met de donkere haren zie je de kracht van deze techniek. Omdat er geen licht direct op de rol valt, reflecteert het witte papier veel minder licht naar de lens, wat resulteert in een zachte, neutrale grijstint. Dit geeft het beeld een rustige, bijna schilderkunstige sfeer die perfect past bij de textuur van haar parka.
Zwarte achtergrond
Wil je een zwarte achtergrond in je foto's, zet dan je model een aantal stappen van de achtergrond af. Zorg dat je lichten uitstaan en niet op je achtergrond kunnen flitsen als je een foto maakt. Je kunt dit uitproberen door eert een testfoto te maken. Hoewel de voorbeeldfoto hierboven een zwart-wit opname is, is die gitzwarte achtergrond geen nabewerkingstrucje. Een verlichte witte rol blijft in zwart-wit namelijk gewoon wit. Dat de muur hier écht donker is, bewijst de techniek: door de afstand tot de achtergrond te vergroten, valt het licht van je flitser er simpelweg niet meer op. Het resultaat is een 'low-key' opname met een diepzwart contrast waarin het model naar voren knalt.
Foto: Bieke Boonen
De logica van de afstand
De techniek die je hier gebruikt, leunt op de 'Inverse Square Law' (de kwadratenwet). In simpele starterstaal: licht neemt razendsnel in kracht af naarmate de afstand groter wordt. Door je model een meter naar voren te halen, wordt je achtergrond direct een paar tinten donkerder. Dit is de meest waardevolle les voor een studiophotograaf: je verandert de kleur van je setting niet door een nieuwe rol te kopen, maar door de afstand tussen je lamp, je model en de muur te manipuleren. Bovendien kun je op de 'grijze' stand ook experimenteren met kleurengels op een flitser, waardoor diezelfde witte rol plotseling blauw, rood of geel wordt.
Wij zijn benieuwd of het jou is gelukt de 3 verschillende tinten te creëren. Laat het ons hieronder weten!
